Kultur und Kulinarik im Gewölbekeller in Uhlbach

Collegiums-Kulturmonat mit spannenden Events und purem Genuss

Der renommierte Kulturmonat des Collegium Wirtemberg lockt auch in diesem Jahr wieder mit einer attraktiven Ausstellung und außergewöhnlichen Veranstaltungen. Der Februar 2018 steht ganz im Zeichen des bekannten Künstlers Leonhard Schmidt.

Am Freitag, den 26.01.2018 um 19.30 Uhr findet die Vernissage zur Ausstellung „Leonhard Schmidt – Der Maler vom Rotenberg (*1892 – U1978)“ statt. Der Eintritt ist frei.

Leonhard Schmidt, der am 19. Januar in Backnang geboren wurde und in Stuttgart studierte, zählt zu den bedeutendsten Vertretern der Neuen Sachlichkeit. Seine Zeichnungen, Ölbilder und Pastelle beeindrucken durch eine ganz eigenständige Bildsprache, die dem Künstler den Titel „Maler der Stille“ einbrachte. Um die Erinnerung an den berühmten Stuttgarter Sezessionisten zu bewahren, wurde 2011 in Untertürkheim der Verein zur Förderung und Pflege des Werkes von Leonhard Schmidt e.V. gegründet, dank dessen Unterstützung die Ausstellung der Werke von Leonhard Schmidt im Uhlbacher Gewölbekeller vom 26.01. bis zum 28.02.2018 verwirklicht werden kann.

Information, Verkauf und Veranstaltungs-Service:
Kelter Uhlbach Uhlbacher Straße 221 · 70329 Stuttgart-Uhlbach
Tel: 0711- 32 777 58-0, Fax: 0711- 32 777 58-50
info@collegium-wirtemberg.de . www.collegium-wirtemberg.de
Öffnungszeiten: Montag bis Freitag 9-12 Uhr und 13-18 Uhr, Samstag 9-16 Uhr

Der Maler vom „Roten Berg“

25.01.2017 - Untertürkheimer Zeitung -

Untertürkheim: Leonhard Schmidt ist vor 125 Jahren geboren – er war ein Vertreter der klassischen Moderne

(mk) – Er gehört zu den bedeutendsten Vertretern der Neuen Sachlichkeit. Die Staatsgalerie, Museen in Madrid und Berlin kauften seine Werke: Leonhard Schmidt. Freunde denken zurzeit besonders an den „Maler vom Roten Berg“. Er wurde vor 125 Jahren in Backnang geboren, lebte aber von 1938 bis zu seinem Tod im Jahr 1978 bei Charlotte und Lore Scheef in Untertürkheim.
Viele Untertürkheimer erinnern sich gern an den immer gut gekleideten „Professor mit der Fliege“. Auf seinen Spaziergängen in den Ortskern war Schmidt immer für ein freundliches Wort zu haben, Kinder bekamen manchmal Bonbons. Der Künstler war beliebt und geachtet. So war es eine logische Folge, dass der Platz rund um den Storchenbrunnen vor 17 Jahren seinen Namen erhielt: Der Leonhard-Schmidt-Platz im Herzen von Untertürkheim.

Schmidt wurde am 19. Januar 1892 in Backnang geboren, studierte nach Ende des Ersten Weltkrieges in Stuttgart und galt in den Zwanzigerjahren des vorigen Jahrhunderts als wichtiger Vertreter der neuen Sachlichkeit. In der Ausstellung der Stuttgarter Sezessionisten im Jahr 1923 bekamen seine Werke einen besonderen Raum.
Seine Zeichnungen, Pastell- und Ölbilder verraten eine eigene Bildsprache. Alleen, Menschen, Straßen und Unterführungen ordnen sich zu Aussagen, faszinieren. So erhielt er auch den Titel „Maler der Stille“.

Die Stuttgarter Staatsgalerie, die Nationalgalerie in Berlin, Museen im Ausland und renommierte Kunstsammler erwarben seine Gemälde. Doch der Erfolg endete jäh. Hitlers Gefolgsleute stuften seinen Stil als „Entartete Kunst“ ein, ließen die Werke aus den Museen entfernen. Nach einem Malnachmittag in der Umgebung des Württembergs begegnete Schmidt den Schwestern Charlotte und der damals 16-jährigen Lore Scheef an der Rotenberger Steige. Eine Freundschaft zwischen der Familie Scheef und dem Künstler begann. Bei Fliegerangriffen wurden sein Atelier und seine Wohnung in der Innenstadt zerstört.
Schmidt, dem 1974 der Ehrendoktortitel verliehen wurde, zog ins Scheefs Haus, förderte das künstlerische Talent von Lore Scheef und lebte dort bis zu einem Tod am 13. August 1978.
Damit das Ansehen und die Erinnerung an den bedeutenden Vertreter der Stuttgarter Sezessionisten weiter wach bleibt, haben Freunde und Wegbegleiter sowie Lore Scheef einen Förderverein gegründet, mit dem Ziel, dass aus dem Scheefschen Haus eine Gedenkstätte für den „Maler vom Roten Berg“ wird.

Bild - Leonhard Schmidt - Foto: Huedig

Leonhard Schmidt starb vor 35 Jahren - Gedächtnishaus geplant

UNTERTüRKHEIMER ZEITUNG 13.8.2013: Leonhard Schmidt starb vor 35 Jahren

Noch viele Untertürkheimer erinnern sich an die imposante Persönlichkeit. Die stattliche Erscheinung, die mit einem breitkrempligen, schwarzen Hut und meistens mit einer Fliege bekleidet durch Untertürkheim lief. Leonhard Schmidt, der als der „Maler vom Roten Berg“ in die Kunstgeschichte eingegangen ist. Er lebte und wirkte bis zu seinem Tod am 13. August 1978 in Untertürkheim. Zu Lebzeiten, aber erst recht nach seinem Tod, wurde der Professor durch Ausstellungen gewürdigt. „Er gehört unumstritten zu den Großen der Stuttgarter Sezessionisten, doch seine Werke finden noch nicht die gebührende Beachtung“, meinte Heribert Sautter, der Leiter der Galerie der Stadt Fellbach, bei der sehenswerten Ausstellung über das umfangreiche Schaffenswerk des Künstlers. Damit das Ansehen und die Erinnerungen an den bedeutenden Vertreter der Neuen Sachlichkeit nicht in Vergessenheit geraten, haben Lore Scheef, Schülerin und Wegbegleiterin von Leonhard Schmidt, und Freunde des „Malers der Stille“ 2010 einen Förderverein gegründet. „Unsere Aufgabe ist es mit Kulturveranstaltungen und Ausstellungen das Wirken von Leonhard Schmidt wach zu halten“, sagt Barbara Nouruzi-Pur. Die erste Vorsitzende und ihre Stellvertreterin Margerita Goemann führen seit wenigen Monaten als frisches Vorsitzenden-Duo die Geschicke des Vereins. Ihr mittelfristiges Ziel ist es auch, das Scheef-Haus, in dem Leonhard Schmidt - und übrigens auch seine Schülerin Lore Scheef - über mehrere Jahrzehnte wirkten, als ein Leonhard-Schmidt-Gedächtnishaus zu erhalten.

Meisterschülerin mit Liebe zur Natur

UNTERTüRKHEIM: UZ 7.11.2012
Malerin Lore Scheef feiert heute 90. Geburtstag - Vermächtnis von Leonhard Schmidt als Auftrag

(mk) - Lore Scheef feiert heute ihren 90. Geburtstag. Der wichtigste Moment in ihrem Leben war jedoch 1938, als sich die Wege des 16-jährigen Wengertermädchens mit jenem des Kunstmalers Leonhard Schmidt kreuzten. Sie wurde seine Meisterschülerin. Kunstkenner vergleichen ihre Landschafts- und Blumenbilder mit Manet. Die Künstlerin selbst stellt sich immer bescheiden in den Hintergrund. Sie sieht ihre Aufgaben darin, dass das Werk von Leonhard Schmidt nicht in Vergessenheit gerät.

Die Natur inspirierte Lore Scheef zu ihren viel beachteten Gemälden. Heute feiert die Meisterschülerin von Leonhard Schmidt den 90. Geburtstag. Foto: Kuhn

Lore Scheef wurde als jüngstes von sechs Kindern geboren. Als Nesthäkchen in einer typischen Untertürkheimer Wengerterfamilie. Sie besuchte die Handelsschule, machte eine Ausbildung, arbeitete erfolgreich als Sekretärin in einer Untertürkheimer Firma - der kaufmännische Weg schien geebnet. Die Begegnung mit Leonhard Schmidt und eine Krankheit in den Kriegsjahren stellten die Weichen anders. „Der Arzt verordnete mir leichte Arbeiten in frischer Luft und schlug mir die Malerei vor“, erinnert sich die Jubilarin an das Jahr 1944. Leonhard Schmidt nahm sie unter seine Fittiche. Lores Schwester Charlotte Scheef hatte den bekannten Kunstmaler 1938 bei einem Spaziergang kennengelernt, 1944 zog der Künstler, der von den Nazis geächtet wurde, nach Untertürkheim. Er entdeckte und förderte schnell das Talent Lore Scheefs. Die selbst heute noch leidenschaftliche Garten- und Pflanzenliebhaberin holt sich ihre Kraft und Inspiration aus der Natur. Sie malt fantastische Blumenbilder, bildet Landschaften ab, fängt Stimmungen ein und hat zudem Persönlichkeiten - oft in deren Kindertagen - porträtiert. Mehrfach beteiligte sie sich an Ausstellungen und ihr Lebenswerke wurde mehrfach in Einzelshows gewürdigt. Ihr Gemälde „Feldblumen in weißer Vase“ habe ein Kritiker sogar mit einem Gemälde von Edouard Manet verglichen, sagt sie bescheiden. Ihre Hauptaufgabe sieht die Künstlerin darin, das Vermächtnis ihres Lehrers zu bewahren. Das Werk von Leonhard Schmidt soll nicht in Vergessenheit geraten. Dafür kämpft sie auch noch mit 90 Jahren voller Elan. Heute, als Geburtstagskind, und dann Anfang 2013 steht jedoch sie im Mittelpunkt. Top-Gastronom Claus Wöllhaf, ein gebürtiger Untertürkheimer, wird im Januar im Flughafen-Restaurant „Top Air“ eine feine Ausstellung mit Werken von Lore Scheef ausrichten.

Die Erinnerung an Leonhard Schmidt bewahren

Schätze eines großen Künstlers wahren
Neu gegründeter Verein zur Förderung des Werks von Leonhard Schmidt
hat Gedächtnishaus als langfristiges Ziel

UNTERTüRKHEIMER ZEITUNG vom 5.2.2011:
(mk) - Er ist als „Maler vom Roten Berg“ in die Kunstgeschichte eingegangen: Leonhard Schmidt, der bis zu seinem Tod im August 1978 in Untertürkheim lebte und wirkte. In einer viel beachteten Ausstellung in der Galerie der Stadt Fellbach wurde sein Schaffen gewürdigt. Damit der Künstler und seine Werke nicht in Vergessenheit geraten, hat sich ein Förderverein gegründet.

Am Ende der tollen Leonhard- Schmidt-Ausstellung prosten sich Hilde Stühlinger, Lore Scheef, Bernd Kuhn und Gisela Scheihing (von links) vom Förderverein zu.

„Er gehört unumstritten zu den Großen der Stuttgarter Sezessionisten, doch seine Werke finden noch nicht die gebührende Beachtung“, sagt Heribert Sautter, der Leiter der Galerie der Stadt Fellbach. Von November bis vor wenigen Tagen stellte die renommierte Galerie das Schaffen des Untertürkheimer Malers aus. Lore Scheef, Schülerin und Wegbegleiterin von Leonhard Schmidt, sowie Freunde und Sammler des Untertürkheimer Malers hatten viele Gemälde für die Ausstellung zur Verfügung gestellt, um das Lebenswerk des Künstlers darzustellen. Wer die Persönlichkeit mit dem großen, breitkrempigen Hut und der Fliege nicht mehr selbst kennenlernte, konnte sich im Kellergeschoss der Galerie einen Eindruck von ihm machen. Dort lief ein Filmbeitrag, den der damalige SDR im Untertürkheimer Atelier aufgenommen und dann auch ausgestrahlt hatte. „Eine Werkschau, die man in dieser Gemeinsamkeit nicht mehr so schnell anschauen kann“, sagt Lore Scheef.

Bei der Finissage vor wenigen Tagen war deswegen sogar Ottfried Fischer, der „Bulle von Tölz“, unter den Kunstinteressierten. Der Fellbacher Bernd Kuhn nutzte die letzten Stunden der Ausstellung, um die Besucher auf den neu gegründeten „Verein zur Förderung und Pflege des Werkes von Leonhard Schmidt“ hinzuweisen. Was etliche Kunstfreunde schon lange angestrebt hatten, wurde im Januar wahr. Das Finanzamt Stuttgart erkannte die Gemeinnützigkeit des Fördervereins an. „Vor wenigen Tagen haben wir den Eintrag ins Vereinsregister beantragt“, sagt Gisela Scheihing, die zweite Vorsitzende des Vereins. Der Verein hat sich die Pflege und Förderung des Werkes von Leonhard Schmidt zur Aufgabe gemacht. „Der Bestand an Kunstwerken ist so groß. Das ruft danach, dass zunächst ein Werksverzeichnis aufgestellt wird“, sagt Sautter. Der Kunstexperte will sich dafür einsetzen, dass dieses Verzeichnis beispielsweise im Rahmen einer Doktorarbeit erstellt wird. „Da sich im Haus und Atelier wenig verändert hat und Frau Scheef das Andenken sorgsam pflegte und beisammen hielt, findet der Promotionswillige ein Paradies vor“, so Sautter. Das langfristige Ziel, so Scheef, sei es, die Wirkungsstätte als ein Gedächtnishaus zu etablieren. Informationen über den Verein gibt es unter Telefon 0170-5045818

Ausstellung über Leonhard Schmidt in Fellbach 11.11. bis 23. Januar 2011

Das Bild „Jüngling“ von Leonhard Schmidt stammt aus dem Jahr 1926.

Untertürkheimer Zeitung vom 3.11.2010

Fellbach (red) - Der Maler Leonhard Schmidt (1892-1867) zählte zu den Stuttgarter Sezessionisten der ersten Stunde. In Zusammenarbeit mit dem Kunstverein Fellbach zeigt das Kulturamt der Stadt einen repräsentativen Querschnitt des zu Unrecht kaum bekannten Werks des Künstlers, der 1978 in Untertürkheim gestorben ist.

Die Ausstellungseröffnung ist am Donnerstag, 11. November, um 19 Uhr in der Galerie der Stadt Fellbach. Marktplatz 4, 70734 Fellbach - In Räumen direkt im Rathauskomplex präsentiert die Galerie der Stadt Fellbach auf zwei Stockwerken und 250 m².

Öffnungszeiten: Di – Fr 16 – 19 Uhr, Sa und So 14 – 18 Uhr

Die Einführung hält Nikolai B. Forstbauer
(Ressortleiter Kultur der Stuttgarter Nachrichten).

1892 in Backnang geboren absolvierte Leonhard Schmidt eine Malerlehre, die er mit 17 Jahren als Malergeselle beendete. Nach seinem Kriegsdienst studierte er durch Vermittlung der Schweizer Malerin Ottilie Roederstein an der Akademie der Bildenden Künste in Stuttgart bei den Professoren Robert Breyer und Heinrich Altherr. Leonhard Schmidt erregte bereits während der Studienzeit die Aufmerksamkeit des Kunstsammlers Otto Borst, auch die Staatsgalerie kaufte Bilder. Bis zur Machtergreifung der Nationalsozialisten freischaffender Künstler wurde er während des Dritten Reichs als entartet in seiner Arbeit behindert. Nach dem Krieg schuf er ein beachtliches Spätwerk.

http://www.cannstatter-zeitung.de/lokales/cannstatt/Artikel623470.cfm

Betrachter versinken in einer Welt der Stille

Fellbacher Zeitung vom 13.11.2010

Ein wahres Kleinod hat die Galerie der Stadt Fellbach mit Bildern von Leonhard Schmidt ans Licht gebracht.

Von Brigitte Hess
So voll war es bei einer Ausstellungseröffnung in der städtischen Galerie selten. Dabei waren schon größere und strahlendere Namen hier vertreten. Sogar der stellvertretende Leiter des Kulturamts und promovierte Kunsthistoriker Heribert Sautter musste zugeben: „Leonhard Schmidt war mir nicht bekannt, und nun bin ich völlig überwältigt von dem Schatz, den wir gehoben haben“.

Auf Anregung des Kunstvereinsmitglieds Bernd Kuhn befasste sich das Kulturamt mit dem 1892 in Backnang geborenen Künstler, der fast lebenslang in Untertürkheim wohnte. Alleine die Staatsgalerie hat mehr als 20 Werke von ihm angekauft – aber alle lagern im Depot.

„Eine einmalige Konstellation, wir können hier nie gezeigte Skizzen und Studien ausstellen; vieles über Werk und Leben von Schmidt ist noch gar nicht erforscht, es ist, wie wenn man eine Pyramide ausgräbt“, sagte Sautter fasziniert. Und faszinierend sind sie wirklich, die Bilder Schmidts. Ihr magischer Realismus zieht den Betrachter in eine Welt der Stille, ja, des angehaltenen Atems.

„Poesie im Lakonischen“ stellen die Bilder von Leonhardt Schmidt dar. Foto: Brigitte Hess

Wie aus der Zeit gerückt sind seine Plätze, Straßen und Parks, paradiesische Orte, nicht ganz von dieser Welt. Auch die Menschen, die sie zu bevölkern scheinen: keine realen Figuren. Ein wenig erinnern sie an japanische Geishas; fast immer bewegungslos stehen sie wie dekorative Randerscheinungen vor Häusern und unter Bäumen. Wie ein kleiner, behütender Schutzschild schwebt stets eine Art Schirm, manchmal auch ganz real ein Hut, über ihren Köpfen.

„Poesie im Lakonischen“ nannte Nicolai B. Forstbauer, Ressortleiter Kultur bei den Stuttgarter Nachrichten, in seiner Einführungsrede die Wirkung der Bilder und attestierte ihnen „bei aller Reduktion eine eigentümliche Wärme“. In der Ausstellung ist im unteren Stockwerk das Frühwerk Schmidts in zahlreichen Portraits vertreten, in der NS-Zeit galt seine Kunst als entartet. Sein Spätwerk ab den 50er Jahren nimmt den Hauptteil der Ausstellung ein. Klare Linien, warme, erdige Farben und schlichte, schnörkellose Formen verströmen eine fast meditative Stimmung. Sehenswert!

Ausstellung von Lore Scheef in Fellbach ab 11.11. bis 5. Dezember 2010

Ausstellung der Öl- und Pastellbilder von Lore Scheef aus Untertürkheim, der Wegbegleiterin und Bewahrerin des Malers Leonhard Schmidt.
Vernissage Freitag, 12.Nov., 18:30 Uhr, Musikschule Fellbach.

Vertraute Impressionen

Ausstellung im Foyer der Musikschule mit Bildern der Schü̈lerin und Weggefährtin des 1978 verstorbenen Stuttgarter Malers Leonhard Schmidt, dessen Werke gleichzeitig in der Galerie der Stadt Fellbach im Rahmen einer Retrospektive zu sehen sind. Die Ausstellung kann wochentags zu den üblichen Öffnungszeiten der Musikschule Fellbach besucht werden. Mo bis Mi 8-12 und 14-16:30 - Do 8-12 und 14-18 - Fr 8-12 Uhr.

Musikschule Fellbach - Untere Schwabstraße 51 -
70734 Fellbach - direkt hinter der Schwabenlandhalle
Veranstalter:
Kunstverein Fellbach e.V.
Tel: 0711/5719293
Webseite: www.kunstverein-fellbach.de

21.02.2006 Backnanger Kreiszeitung

Präzise Beobachtungsgabe und Zurückhaltung

Backnang 21.02.2006

Über ein volles Haus konnte sich Heimat- und Kunstvereinsvorsitzender Ernst Hövelborn bei der Vernissage im Helferhaus freuen. Eine große Wertschätzung, die dem "berühmten Sohn der Stadt" Leonhard Schmidt seitens der Kunstinteressierten zuteil wurde.

Die Ausstellung "Malerei und Grafik" würdigt den 1892 in Backnang geborenen Künstler mit einem repräsentativen Querschnitt aus dessen Gesamtwerk.

VON HEIDRUN GEHRKE

"Kommt mir irgendwie bekannt vor." Die Stadtansicht kennt man. Die Kirche hat man schon mal gesehen. Wenn auch nicht aus der Perspektive, die Leonhard Schmidt zu seinem Winterbild inspirierte, das sich im Besitz der städtischen Kunstsammlung befindet. "Auch schon gesehen? Da hinten hängt das eingebettete Weissach?" Viele Besucher machen Bekanntschaft mit dem von Einführungsredner Dr. Wolfgang Uhlig erwähnten Wiedererkennungswert. "Die Schönheit und Eigenart der Heimat werden im Gemälde wahrgenommen." Der Ebnisee, eine Waldwiese, Blick auf Steinbach, eine Szene in Unterweissach oder der Mühlenbach fallen sofort ins Auge. Auf einer Stadtansicht aus dem Jahr 1929 rückt der Künstler die Gerberstadt von ihrer "Schokoladenseite" ins Bild. Das Ölbild verdeutlicht, in welchem Maße die Kombination aus kuschliger verwinkelter Altstadt und dem sich hindurchschlängelnden Fluss schon immer prägend für das Flair der Stadt war. Kleine Quadrate, Rechtecke und Dreiecksformen der Gebäude mit ihren Giebeln stehen in Kontrast zu den geschwungenen und weich fließenden Flächen des Murrufers. Auf dem Bild wird dem Betrachter der für Backnang spezifische Aspekt mit delikat gesetzten Pastelltönen vor Augen geführt. Uhlig vergleicht das Bild mit Musik: "Leonhard Schmidt braucht kein großes imposantes Orchester, ihm genügen wenige Instrumente, um mit Farben und Pinsel Musik für die Augen erklingen zu lassen." Optische Kammermusik, die laut Uhlig "das Unsichtbare im Sichtbaren erlebbar macht".

Mit der dünnen Membran zwischen dem nach innen Gekehrten und der Wiedergabe äußerer Realitäten scheint sich Schmidt auch in anderen Arbeiten auseinander gesetzt zu haben. Auf einem Selbstbildnis stellt er sich in einem dunklen Sakko dar, mit roter Weste, weißem Hemd und schwarzer Fliege vor einem grauen ruhigen Hintergrund.

Der Betrachter konzentriert sich ganz auf das ihn direkt ins Visier nehmende bleiche Gesicht des Malers. Die großen ausdrucksvollen Augen sind ins Äußere, direkt auf den Betrachter gerichtet, doch der Blick des Künstlers scheint nach innen zu führen. "Ein ähnliches Gemälde hat Lore Scheef, die Schmidts Nachlass verwaltet, für die Backnanger Ausstellung ausgewählt. Es zeigt in weit schwingenden Flächen bei gedämpfter reduzierter Farbigkeit den verinnerlichten Blick, aus dem die seelische Gestimmtheit des Künstlers ablesbar ist. Wenn er Landschaften malte, griff Schmidt mit sicherem Gespür für das Wesentliche die wichtigen Merkmale heraus. Menschen, die sommers unter Bäumen in den Gartenanlagen beim Landtag spazieren gehen oder bei Schneefall im winterlichstillen Park wie bewegungslose Eisskulpturen zu verharren scheinen. Eine harmonische Verschmelzung der eigentlich alles andere als harmonischen Liasion zwischen Mensch und Stadtlandschaft.

Motive bieten Schmidt Fachwerkhäuser, belebte Gassen oder eine Dorfstraße im Winter. Ungestört durch äußere Einflüsse, mit feinem Gespür und naiv unverstelltem Blick, versenkt er sich in seine eigene Bildwelt, in der sich für Hövelborn "präzise Beobachtungsgabe und expressive Innerlichkeit" verbinden.

Vernissage „Leonhard Schmidt – Portraits und Landschaften“

Das Werk des 1892 in Backnang geborenen Künstlers Leonhard Schmidt gedieh weitgehend im Verborgenen, fernab vom lauten Kunstbetrieb. Zwar zählte der Künstler zu den Stuttgarter Sezessionisten der ersten Stunde und wurde bei der ersten Ausstellung im Jahr 1923 mit einem eigenen Raum geehrt, dennoch gehörte er zu den großen Außenseitern, deren Kunst sich in der Versenkung und Stille entwickelte. Charakteristisch für Schmidts individuelle, beharrlich entwickelte Arbeiten ist das Statuarische der Bäume, die Monochromie und Einsamkeit der Landschaft und der meditative Ausdruck seiner Portraits. Leonhardt Schmidt starb 1978 im Alter von 86 Jahren in Stuttgart-Untertürkheim.

Ausstellungsdauer: 18. 6.- 25. 9. 2005 Zehntscheuer Balingen

Leonhard Schmidt zu Ehren
Stuttgarter Nachrichten 21.9.2005

Wenn Töne Farben werden

Nur mehr Linien sind die Bäume, den Raum strukturierend, Raum formulierend für jene Rückenfiguren, die doch selbst mehr Farbform denn Körper sind. Sparsam ist die Farbe gesetzt - und doch klingen die Schritte der Menschen und das Rauschen und Pfeifen des Windes im Park nach. In der Reduktion erreichte der 1978 gestorbene Stuttgarter Maler Leonhard Schmidt eine singuläre Position im Südwesten - diese zu bestätigen, scheint jedoch immer schwieriger.

VON NIKOLAI B. FORSTBAUER
Eng war es im kleinen Haus der Familie Scheef im Weinbauort Stuttgart-Untertürkheim. Voll gestellt war Schmidts Arbeitsraum mit Bildern und Zeichnungen, und noch der 80-jährige Künstler forderte die Diskussion der jüngsten Arbeiten. Zeichnungen und Mischtechniken zumeist, gänzlich konzentriert auf eine Lineatur, die bei aller Reduktion doch eine eigentümliche Wärme behielt.

Ist es vielleicht gerade dies, was eine angemessene Einordnung des Werkes von Leonhard Schmidt in die südwestdeutsche Kunstlandschaft verhindert? Dass er die Töne nicht elminiert, sondern sie (und dies durchaus auch in der Zeichnung) Farbe werden lässt? Diese Frage konnten Ausstellungsprojekte etwa in der Galerie der Stadt Böblingen im Jahr 2001 bisher nicht klären, und diese Frage bleibt auch angesichts der noch bis einschließlich diesen Sonntag zu sehenden Ausstellung in der Zehntscheuer in Balingen (11 bis 19 Uhr) offen. Verdienstvoll ist die Schau im Rahmen des Balinger Kunstsommers fraglos; es fehlt ihr indes zwangsläufig jene Radikalität des Blickes und der Präsentation, die man von einer überregional orientierten Kunstinstitution verlangen kann.

Umso mehr aber sind das Balinger Projekt wie auch die Bemühungen, das Wohnhaus Scheef in Stuttgart als Ort des Gedächtnisses zu etablieren, eine Aufforderung, die verlorenen Fäden in der Schmidt-Rezeption wieder aufzunehmen. Etwa der Spur zu folgen, auf welcher der Maler im achten Lebensjahrzehnt über das Thema "Unterführung" erneut einer doch eigentlich abweisenden Formation Leben einhaucht.

1892 in Backnang geboren, studiert Schmidt bei Robert Breyer und vor allem bei Heinrich Altherr an der Stuttgarter Akademie - und profitiert offenkundig von Altherrs offensivem Umgang mit der Umkehrung des scheinbar Kleinen ins Monumentale. Schmidt konterkariert dieses auf ganz eigene Weise, und die Distanz wird ihm zu einem Mittel, das in der formalen Konsequenz 1937 in der Staatsgalerie Stuttgart auch zur Beschlagnahmung der Gemälde "Das rote Haus" und "Die Häuser am Weißenhof" durch die willigen Helfer Hitler-Deutschlands führen. 45 Jahre ist Schmidt - und die auf Produktion und deren kritische Reflektion angewiesene künstlerische Existenz scheint zerstört. Nur langsam geht es denn auch weiter nach 1945, zaghaft fast. Der Lohn des langen zweiten Anlaufs ist ein sich Mitte der 1950er Jahre entfaltendes Spätwerk.

Ein alter, im Gesicht schmaler Mann mit weißem Haar, stets in Mantel und mit Hut. So hat man Leonhard Schmidt in Stuttgart in Erinnerung. Was aber bleibt auch von diesem Bild, wenn man sich den Werken Schmidts, denen beim ersten Auftreten der Stuttgarter Sezession 1923 im Kunstgebäude ein eigener Raum vorbehalten war, nicht nähert? "Und so freuen wir uns, dass Stuttgart diesen Maler besitzt", schrieb der damalige Staatsgaleriedirektor Theodor Musper 1927. Positiv formuliert gilt für die Gegenwart: Die klingende Stille von Leonhard Schmidts Bildwelt bleibt weiter zu entdecken.

21.09.2005

Maler der Stille - Leonhard Schmidt in Böblingen

Von Christian Stolz

Streng und klar, dunkel, winterlich und leer; Bäume reihen sich wie Orgelpfeifen hintereinander, glatt und uneindeutig - so ist es auf einem Bild zu sehen. Die in der Böblinger Städtischen Galerie in der Zehntscheuer gezeigte Retrospektive des aus Backnang stammenden Malers Leonhard Schmidt (1892 bis 1978) präsentiert anhand von rund achtzig Ölgemälden und Papierarbeiten ein beachtliches  uvre, das zwischen Expressionismus, Neuer Sachlichkeit und Magischem Realismus anzuordnen ist. Bereits früh, nachdem die ersten Bilder noch von expressionistischen Malern wie denen der Brücke beeinflusst scheinen, experimentiert der Künstler, der 1923 Mitglied der Stuttgarter Sezession wird, im Stil Oskar Schlemmers und anderer Zeitgenossen mit fast abstrakten, leeren Farbflächen und der Auflösung des Tiefenraums.

"Weißenhof" von 1930 zum Beispiel ist eine Ansammlung monochromer, unwirklich erscheinender grell weißer Flächen, und bereits die "Straßenbiegung" von 1924 lässt kaum noch Gegenständlichkeit erkennen. Zwei in dieser Manier gemalte Bilder Schmidts wurden während der NS-Regimes als "entartet" aus der Staatsgalerie entfernt. In den dreißiger Jahren ist - offenkundig erzwungen - deutlich eine Rückwendung zum romantischen Realismus zu erkennen, wie der "Hofeingang" von 1942 zeigt. Diese Tendenz hält allerdings auch nach dem Krieg an, wenn zunächst noch idyllisch-realistische Dorfansichten entstehen. "Unterweissach" von 1952 ist ein Beispiel dafür.

Dann jedoch arbeitet Schmidt in seiner ursprünglichen Handschrift weiter; auch die Themen bleiben weiterhin still und unspektakulär. Zwar sind seine Bilder selten völlig abstrakt, fast nie fehlen Figuren oder Anklänge an Gebäude oder Natur, und doch wirken die Arbeiten häufig unnahbar, sachlich und distanziert, meist glasklar und kühl, oft aber auch leuchtend und warm. Die sechziger Jahre sind geprägt von den "Unterführungen" - außergewöhnlich alltägliche Motive für Bilder, in denen durch das Aneinanderstoßen von düsteren Farbflächen und eine genau komponierte Lichtführung Raum suggeriert wird, die aber ansonsten inhaltlich wiederum völlig reduziert sind und kaum einen Realitätsbezug aufweisen. In den siebziger Jahren wird dann ein dunkel glühendes Rot farblich bestimmend, etwa in "Weg zum Großen Haus", 1973.

Einige Porträts und Selbstporträts sowie mehrere traditionelle, übende Zeichnungen vom Anfang der zwanziger Jahre, die bereits den talentierten Künstler erkennen lassen, ergänzen die schöne Ausstellung.

Bis 4. Februar 2001. Städtische Galerie Böblingen in der Zehntscheuer, Pfarrgasse 2, Böblingen.

Der Bahnhofsvorplatz hat jetzt einen Namen:
Leonhard-Schmidt-Platz

Untertürkheim tauft den Platz auf Leonhard Schmidt, den "Maler vom Rotenberg"

Endlich hat der Bahnhofsvorplatz in Untertürkheim einen Namen. "Leonhard-Schmidt-Platz" heißt das Karree zwischen Bahnhof, Post und L-Bank. Gestern wurde der jahrzehntelang namenlose Platz von Bürgermeister Klaus-Peter Murawski und Bezirksvorsteher Klaus Eggert getauft.
Leonhard Schmidt war zu seinen Lebzeiten eine lokale Persönlichkeit in Untertürkheim. Der Maler lebte als freischaffender Künstler in der Stadt. Geboren 1892 in Backnang, hatte er in Stuttgart studiert und gelebt, bevor er sich 1951 in der Württembergstraße in Untertürkheim eine Wohnung nahm.
Bekannt geworden ist Schmidt als "Maler vom Rotenberg". Seine Arbeiten thematisieren Stuttgart und Umgebung. Dazu gehören ruhige, meditative Landschaften genauso wie Straßenbilder und Porträts.

1974 erhielt Schmidt den Ehrentitel Professor, und ein Jahr später wurde er zum Ehrenmitglied des Künstlerbundes Baden-Württemberg ernannt. Mit den beiden Straßenschildern auf dem Leonhard-Schmidt-Platz erinnert Untertürkheim erstmals im öffentlichen Raum an den bekannten Maler. Die Idee für die Namensgebung stammt übrigens von Charlotte und Lore Scheef. Ihre Eltern waren damals die Vermieter Schmidts in der Württembergstraße.
com

Leonhard Schmidt: Gedenkstätte für einen großen Maler

Untertürkheimer Zeitung vom 8.8.2003
Leonhard Schmidts Untertürkheimer Wohnsitz in der Württembergstr. 24
soll als Museum an den Künstler erinnern

Untertürkheim (mk) -

Vor 25 Jahren, am 13. August 1978, starb Leonhard Schmidt in Untertürkheim.

Jetzt will Lore Scheef, seine einzige Schülerin, dem bedeutenden Künstler ein Gedenken setzen. Der langjährige Untertürkheimer Wohnsitz des Malers soll als Gedächtnishaus einen Einblick in sein Werk geben.

Wer in die heutige Wohnstube von Lore Scheef tritt, spürt, dass sich dort seit dem Tod des Großen Meisters der Klassischen Moderne kaum etwas geändert hat. Fast 27 Jahre lang lebte der in Backnang geborene Maler im Haus der Wengerterfamilie Scheef. Die für ihn typischen Landschafts- und Parkbilder sowie ein eindrucksvolles Selbsbildnis, die heute noch in dem Raum hängen, hat der Künstler selbst aufgehängt und die Siebziger-Jahre-Möbel gemeinsam mit den beiden Schwestern Lore und Charlotte Scheef zu seinen Bildern hin ausgesucht. "Wir waren Seelenverwandte", sagt Lore Scheef. Umso mehr schmerzt es die Untertürkheimerin, dass das Schaffen des bedeutenden Stuttgarter Künstlers in Vergessenheit zu geraten droht.

Zwar platzierte die Staatsgalerie ein Selbstporträt vor kurzem in einer Reihe mit Otto Dix, Oscar Schlemmer und Reinhold Nägele und auch der Platz am Storchenbrunnen in Untertürkheim wurde auf den Namen des Wahluntertürkheimers getauft, doch leider sind nur wenige seiner Bilder der Öffentlichkeit zugänglich. Den 25. Todestag des bedeutenden Vertreters der Neuen Sachlichkeit nimmt Scheef zum Anlass, mit zwei Projekten an den Meister des Magischen Realismus zu erinnern. Sie hofft, dass einige Schenkungen, die sie bereits gemacht hat, in der Neuen Galerie der Stadt am Schlossplatz zu sehen sein werden. Unter den Gemälden sind immerhin wichtige Exponate Leonhard Schmidts. Schmidt, der wegen seiner zurückhaltenden Art als der "Stille im Land" galt, schuf Bilder von meditativen Charakter. Im Dritten Reich wurden seine ausgestellten Werke als entartete Kunst verfemt, erlebten in den 60-er Jahren jedoch eine Wiedergeburt. "Dem gilt es ein Museum zu setzen", versteht Scheef, die selbst malt, als ein Vermächtnis.

Deswegen soll das Wohnhaus, in dem die drei Seelenverwandten mehr als ein Vierteljahrhundert verbrachten, als Gedächtnishaus genutzt werden. "Hier können die Besucher erleben, wie Leonhard wohnte und wie er in seinem Atelier im Dachgeschoss arbeitete", erzählt die 80-Jährige voller Tatendrang. Gespräche sowohl mit den Museen als auch mit dem Staatsministerium sind in vollem Gange. "Ich möchte dazu beitragen, dass mehr Werke Leonhard Schmidts der Öffentlichkeit zugänglich sind. Damit viele Menschen von der meditativen Kraft dieser Bilder profitieren können", sagt Scheef.

Ein Haus voller Sachlichkeit

Stuttgarter Nachrichten 8.8.2003

Das Mühen um ein Gedenken für den Maler Leonhard Schmidt

Nichts hat sie verändert - nicht die Bücher im Regal, nicht die Bilder an der Wand, selbst den altrosa Samtbezug der Wohnzimmer-Couch hat er ausgesucht. "Nur die Farbe ist ein wenig heller", erklärt Lore Scheef bedauernd. "Von der Sonne."

VON BARBARA GÄRTNER

Vor einem Vierteljahrhundert ist der Stuttgarter
Maler Leonhard Schmidt in diesem Haus in Untertürkheim
gestorben, Lore Scheef hat darin weitergelebt. Sie, seine
Schülerin, Muse und Pflegerin der letzten Jahre,
kämpft nun darum, dass das Haus, in dem sie mit ihrer
Schwester und dem Maler lebte, zum Gedächtnishaus wird.

"Ich sehe das als meine Aufgabe an", erklärt die resolute 80-Jährige, die den Maler als 16-jähriges "Wengerter-Mädle" , wie sie sagt, kennen lernte. Zunächst saß sie ihm Porträt, dann ging sie ihm zur Hand, sie hat von ihm gelernt und ihn gepflegt. Noch heute stehen die Pinsel von Leonhard Schmidt malbereit im Atelier des Dachgeschosses, während Lore Scheef ihre eigenen Landschaftsimpressionen und Porträts im Keller aufbewahrt.

Die Wände sind voll mit Schmidts Bildern. Die in düsterem Grau gehaltene "Unterführung" von 1964 hängt im Wohnzimmer, eine stille Winterlandschaft im Atelier, und im Esszimmer ist eines seiner "Bäume mit Figuren" zu sehen, das leuchtendes Kaminrot mit melancholisch- erdigen Braun- und Grüntönen zusammenbringt. Kühle, meditative Stadt- und Parklandschaften, Stuttgarter Ansichten, sie haben Leonhard Schmidt als Vertreter der Neuen Sachlichkeit bekannt gemacht. Es sind Bilder voller Ruhe, Farbflächen ohne Räumlichkeit.

Einige seiner Werke wurden von den Nazis als "entartete Kunst" eingestuft, während des Bildersturmes in der Staatsgalerie wurden Werke wie die "Häuser auf dem Weißenhof" und das "Rote Haus, Winterlandschaft" beschlagnahmt. Seither sind beide Werke verschollen. Derzeit ist in der Öffentlichkeit wenig von Schmidt, der wegen seines einzelgängerischen, zurückhaltenden Wesens auch "der Stille im Land" genannt wurde, zu sehen. Die Staatsgalerie besitzt 23 Bilder von ihm, ausgestellt ist momentan keines, und auch zur Sammlung der Galerie der Stadt Stuttgart gehören 13 Ölgemälde und 14 Arbeiten auf Papier.

"Alle Großen haben ein Haus, das an sie erinnert, Dix und Hesse haben sogar mehrere", erklärt Lore Scheef. Noch immer lebt sie in dem Haus, das sie mit Leonhard Schmidt 27 Jahre geteilt hat, die gelben Blumen sind aber sehr frisch.

Aktualisiert: 08.08.2003, 09:08 Uhr

„Es ist meine Pflicht, sein Andenken zu wahren"

Cannstatte Rundschau vom 13.8.2003
Lore Scheef plant ein Leonhard-Schmidt-Gedächtnishaus in Untertürkheim
Von Frederike Poggel

Leonhard Schmidt gilt als einer der großen Maler der klassischen Moderne. Heute vor 25 Jahren ist der Künstler in Untertürkheim gestorben, wo er fast 30 Jahre lang gelebt hat. Seine einstige Schülerin Lore Scheef will sein Andenken wahren und aus Atelier und Wohnung ein Gedächtnishaus machen.

Untertürkheim

Ein Gespräch mit Lore Scheef ist wie ein Buch, dass man aufschlägt. Zu jedem Bild von Leonhard Schmidt kennt sie die Geschichte: Die mittlerweile 80-Jährige war seine einzige Schülerin, hat zusammen mit ihrer Schwester Charlotte fast drei Jahrzehnte lang unter einem Dach mit dem Maler gelebt - bis zu seinem Tod am 13. August vor 25 Jahren.

Jetzt sitzt die rüstige Rentnerin allein in ihrem Wohnzimmer. Auf der rot bezogenen Couch, die noch Leonhard Schmidt ausgewählt hat, passend zu seinen Bildern. Im Zimmer nebenan hängen die gerahmten Stuttgarter Stadt- und Parklandschaften über- und nebeneinander an der Wand. Auch der Raum ist noch so, wie Schmidt ihn eingerichtet hat. Und wie er ihn verlassen hat vor einem Viertel Jahrhundert.

Beinahe lebt Lore Scheef schon in einer Gedenkstätte. Sie sagt: „Ich sehe es als meine Pflicht an, das Vermächtnis von Leonhard gut zu verwalten." Und: „Er hätte mehr machen müssen. Es gibt so viele Skizzen, die nicht verwirklicht wurden."

Jedes Bild hat seine Geschichte, und Lore Scheef kennt sie alle: Die Untertürkheimerin
war die einzige Schülerin von Leonhard Schmidt. Foto: Frederike Poggel

Doch auch so ist sein Erbe, das an Lore und Charlotte Scheef übergegangen ist, umfangreich. Ölbilder und Porträts hängen überall, selbst im Treppenhaus. Einige Werke haben ihren Platz in der Staatsgalerie und der Galerie der Stadt Stuttgart gefunden. „Aber nur wenige Bilder sind der Öffentlichkeit zugänglich", sagt Lore Scheef. Deswegen hofft sie, dass wichtige Exponate künftig in der Galerie am Schlossplatz zu sehen sind. Und ihr Haus will sie zu einem Gedächtnishaus machen: „Ich will seinen Weg fortsetzen."

Ein Weg, der nicht immer leicht war. 1892 als Sohn eines Schuhmachers geboren war das Geld knapp, statt zu studieren wurde Leonhard Schmidt Maler. In der Freizeit aber widmete er sich der Kunst. 1937 wurden die in der Staatsgalerie gezeigten Gemälde „Häuser auf dem Weißenhof" und „Rotes Haus" als entartete Kunst von den Nazis beschlagnahmt. Lange Zeit wurden seine Bilder nicht angenommen, „viele haben sie nicht verstanden", sagt Scheef. Erst 1962 spielten Schmidts Werke eine Rolle in der internationalen Szene, eine Ausstellung folgte der nächsten. „Und das erste Mal in 70 Jahren hatte er ein sicheres Einkommen."

„Meine Schwester Charlotte hat ihn 1938 in den Weinbergen kennen gelernt", erinnert sich Lore Scheef. Von da an blieb er der Familie eng verbunden, blieb sogar nach dem Krieg und zog nicht zurück zu Frau und zwei Töchtern. „Es war Fügung", sagt Lore Scheef heute. „Deswegen ist es meine Pflicht, sein Andenken zu wahren."